Romanticismo

INTRODUCCIÓN

El Romanticismo musical abarca prácticamente todo el siglo XIX, y está considerada como la época musical más importante de la Historia de la Música.

El compositor ya no estará atado a un mecenas, será admirado y reconocido por su trabajo. Reconocido incluso como un "genio" creador por parte del público.

En esta época, se van a cultivar formas instrumentales mayores como la sinfonía y el concierto, por casi la totalidad de los compositores. Además, también se crearán piezas menores, que tendrán como instrumento protagonista al piano. Éste será el instrumento más importante durante el Romanticismo.

A nivel de música instrumental, durante el Romanticismo seguirán trabajándose formas mayores como el concierto y la sinfonía. De hecho, todos los grandes compositores de esta época van a componer sinfonías y conciertos, en los que en muchas ocasiones actuarán como directores o como solistas en la interpretación de sus propias obras musicales. En los conciertos, los instrumentos preferidos por los compositores eran el violín y el piano.

Entre los compositores más importantes de sinfonías y conciertos destacan: Franz Schubert (1797-1828), Robert Schumann (1810-1856), Felix Mendelssohn (1809-1847), Anton Bruckner (1824-1896),Gustav Mahler (1860-1911), Johannes Brahms (1833-1897), Fréderic Chopin (1810-1849), Franz Liszt (1811-1856) y Piotr Ilich Tchaikovsky (1840-1893).

La música programática, es una música que nace durante el Romanticismo y se basa en utilizar criterios extramusicales como base de las obras musicales. De esta forma, en este periodo van a nacer dos formas que seguirán el modelo de música programática,la sinfonía programática y el poema sinfónico.

• La sinfonía programática, se basa en un programa o argumento, generalmente de carácter literario, sobre el que la música se desarrolla. El creador deeste género es Héctor Berlioz (1803-1869). La obra más representativa es la Sinfonía Fantástica (en esta obra el autor narra su amor no correspondido por laactriz inglesa Harriet Smithson).
• El poema sinfónico es una composición para orquesta que tiene un único movimiento, esta composición está basada en elementos descriptivos o poéticos. El creador de este género es Franz Liszt (1811-1856). La obra más representativa es Los Preludios.

Si nos centramos en las formas menores, veremos que la mayoría están relacionadas con el piano. Así tendremos nocturnos, baladas, preludios rapsodias, vales, polonesas, mazurkas, etc. Los principales compositores serán: F.Schuber, R. Schumann, F. Chopin y F.Liszt.

Además, aparecerá el lied (canción en alemán), es una forma breve escrita para voz y piano sobre un texto poético. Son piezas sencillas, populares y cortas, fácilesde interpretar por cantantes no profesionales. Entre los principales compositores de lieds tendremos a Robert Schumann y Franz Schubert.

La ópera romántica es el espectáculo preferido de la alta burguesía. Se construyen teatros por toda Europa para realizar las representaciones operísticas. Los países más importantes, a nivel operístico, serán Italia, Francia y Alemania.

En Italia van a destacar: Gioacchino Rossini (1792-1868) con El barbero de Sevilla o Guillermo Tell; Gaetano Donizetti (1797-1848) con L'Elisir d'Amore o Don Pascuale; Vincenco Bellini (1801-1835) con Norma; o Giuseppe Verdi (1813-1901), que representa la cumbre de este género vocal, con óperas como La Traviata, Rigoletto, Aida, Nabucco, Il Trovatore, Las vísperas sicilianas, Simon Boccanegra, Un ballo in maschera, Otello, Falstaff, etc.

A finales del siglo XIX, se va a producir una corriente literaria denominada realismo que tendrá su correspondencia operística en el verismo. El verismo hace que las óperas se centren en argumentos que toman personajes de la vida cotidiana, reflejando sus emociones de forma realista, sin idealizar sus sentimientos. Los principales compositores van a ser: Pietro Masgani (1863-1945) con Cavalleria Rusticana; Ruggiero Leoncavallo (1857-1919) con I pagliacci; y Giacomo Puccini (1858-1924), con La Bohème, Madame Butterfly, Tosca o Turandot, entre otras.

En Francia, los tres principales compositores operísticos serán Giacomo Meyerbeer (1791-1864) con Los Hugotones; Jacques Offenbach (1819-1880) con Orfeo en los infiernos; y Georges Bizet (1838-1875) con Carmen.

En Alemania, el principal representante será Richard Wagner (1813-1883), además de ser el creador del "drama musical". Compondrá óperas como La prohibición de amar, El holandés errante, Tannhäuser, la tetralogía de El anillo de los Nibelungos (El oro del Rhin, La Walkiria, Sigfrido y El ocaso de los dioses), Tristan e Isolda, Los maestros cantores de Nuremberg, entre otras.

VAMOS A INVESTIGAR MÁS SOBRE ESTA ÉPOCA...
En grupos de 4 o 5 personas buscar información sobre los siguientes temas:

• Grupo 1.- Buscar información sobre alguno de los compositores nombrados en este texto.
• Grupo 2.- Buscar el argumento de una o varias óperas de las nombradas en este texto.
• Grupo 3.- Los nacionalismos.
• Grupo 4.- La danza en el Romanticismo: el vals.
• Grupo 5.- El romanticismo en España.
• Grupo 6.- Buscar en Internet música Romántica.

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